マーマーなブックス アンド ソックスの店長・はっとりふくたろう（服部福太郎）さんの絵本「ここはおひるねできるほし」。
福太郎さんの絵は兼ねてからインスタなどで拝見していたのですが、なんとも言葉では言い表せない、不思議でキュートな魅了がぎゅっと詰まっていて、すっかり私はファンになってしまいました。

それはまるで、手付かずの上流水のような純粋さのようでもあるし、原始からの記憶を内包している原石のような煌めく何かにも似ているようで、福太郎さんの絵を見ていると、心を固く覆っていた殻がポロっと取れてしまうような、そんな不思議な気持ちになります。（なんのこっちゃ！）

今回手に取った福太郎さんの絵本の中には、静かであたたかくて、どこか懐かしさを感じる空間が広がっていました。
それはまるで、母親の羊水の中に入っていた時の心地よさや
受胎する前の、魂だけの時の自由さを思い出すような
そんな、どこかにあるかもしれない記憶に触れるような、そんな１冊でした。（なんのこっちゃ！）

タイトルも秀悦！
考えるのではなく、第六感で感じてほしい、そんな絵本です😇

＊公式ショップではもう既に完売ですが、こちらでお買い求めできます＊

恋愛呼吸 / 服部みれい
▶︎　福太郎さんが描いた、奥様である服部みれいさんの絵も、本当に素敵です（表紙）

最近度々色んなところで、村上春樹さんの本書「小説家という職業」が紹介されているのを見かけるようになり、遅ればせながらではありますが、手にとりました。
村上さんについて私が知っていることといえば、名前が国内外であまりにも有名なことと、随分と昔に「ノルウェイの森」が映画化された際に原作を読んだ程度だったので、今の今まで、村上さんがどんな方なのか？ほとんど知らない状態でした。
そんな初心者の状態のままで、今回本書を読み進めることにしてみました。

ページをめくるたびに、シンプルに整頓されたリズミカルな言葉がスルスルと私の中に入ってきて、とてもびっくりしてしまいました。
本書は締め切りを設けず、ご自身のペースで、時間をかけて手直しを繰り返して書かれてきたものだそうです。
そして本の中で村上さんも書かれていましたが（そしてきっと、ファンの方の間ではもう常識であることなのだろうと思いますが）テキストと音楽の間にあるリズムの関係性は、村上さんが大好きな音楽、特にジャズに通じている、ということに改めて興味を掻き立てられました。

以前読んだSEKAI NO OWARIの藤崎彩織さんの文章にも、丁寧に並べられた文章のリズムがまるで音楽のようで印象的だったことを思い出しました。（そのときの感想はこちら）
言葉は音とイメージであり、何らかの文章を読む時、私たちの中には音楽と物語が流れてくる、ということ。

村上さんの小説家になった経緯や「まず最初は英語で書いてから、それを日本語に訳した」という最初の小説にまつわるエピソード、長編小説を書くときの日々のルーティンや、村上さん流の小説の書き方などは、読んでいてとてもワクワクする内容のオンパレードで、ページをめくる手が止まりませんでした。

小説家を志す方にはおそらくきっと何らかの宝物が見つけられる貴重な１冊だと思いますが、そうではない私のような人でも、何かとインスタントなもので溢れ「時短、効率、合理的かどうか」が評価される今の時代において、「時間をかけること」や「時に任せること」が持っている普遍的な力みたいなものを再認識することができて、じんわりと温かい気持ちになりました。

本書を読み終わった後、「小説を読もう」と思いました。
とてもとても遅い出会いではありますが、まずは村上春樹さんの本を、手にとってみようと思います。

職業としての小説家
▶ 本書のレビューを読むと賛否両論、「気取ってる」「自慢話」「表紙に自分の顔を載せるような人ではないと思っていた」という感想もあって、なるほど、人それぞれで面白いですね😂

ノルウェイの森 (講談社文庫) Kindle版

ふたご – 藤崎彩織

昨年出版されたSEKAI NO OWARI のSaoriさんこと、藤崎彩織さんの初のエッセイ集「読書間奏文」。前回読んだ彩織さんの初小説「ふたご」で、その文章のうまさにびっくりしてしまった私は、より個人的な視点に触れられるエッセイに興味津々。今回こちらを手にとってみました。

本書には文學界での連載に加えて２本の書き下ろしが加えられています。彩織さんが読んだ「本」を通して綴られる、これまでの人生の数々のターニングポイントたち。バンドのこと、女性であること、母親になるということ、お金のこと、家族のこと、「わたし」という存在について‥。感受性豊かな心と、飾らない視点から見た世界を、分かりやすい文学的表現で綴られた文章たちは、プライベートな内容でありながらも読み手の視点を常に意識した冷静な距離感がとても印象的でした。（これについてはエッセイ「ひとりの時間」に書かれていた内容を読んで、なるほど‥！と感じました）

文章量も決して多くはなく、気軽にも読めるのですが、それぞれの文章には、ぎゅっ！と凝縮された強いエネルギーが内包されていました。前回の小説も５年の歳月をかけて書かれていましたが、このエッセイ１本書き上げるのにも、数十時間もの時間を要したとのことでした。「ふたご」を読んだときにも感じたのですが、その「時間をかけて」配置され、丁寧に磨かれた言葉たち一つ一つには、まるで血液が隅々にまで流れているように感じられました。「時間をかけること」「エネルギーを集中して真摯に注ぐこと」は、「命そのものを傾けた創造」であるのだということ。誠実に命を燃やしている人の言葉は、美しいです。

”私は何をやっても中途半端だ。そう思うからこそ、努力する事に怯えなくていいということが分かったのもこの１年半の間だった。才能のある人が一時間で出来ることを自分は十時間かかっても出来ないのなら、百時間かけてもいい。失敗しながら幾らでも頑張っていい。だって自分は天才ではないのだから。そう思うことが、自分なりの進み方なのだということがよく分かった。”

「読書間奏文」あとがきより

読書間奏文 – 藤崎彩織
▶まえがきに代えて綴られた「本との関係性」は、読んでいて胸がぎゅっとなってしまいました。

ふたご – 藤崎彩織 
▶ポップでありながらも重厚な作りになっていた、こちらの小説も面白かったです

 Eye （初回限定盤）- SEKAI NO OWARI
▶今月末の発売が今から楽しみなセカオワ約4年ぶりの新作アルバム２枚

Lip （初回限定盤）- SEKAI NO OWARI  
▶タイトルの「Eye=愛」「Lip＝R.I.P. (rest in peaceの略で、 ご冥福をお祈り致します、の意）」で、テーマは愛と死かな？？なんて勝手に想像しておりますが‥！

2014年〜2016年にかけて、多感な時期を過ごす中高生に向けて刊行した、ちくま評伝シリーズ「ポルトレ」。HPにはこんな想いが書かれていました。

”あなたはだめな人間なんかじゃない。
情報でむすばれた世界はたしかに狭くなったけれど、憧れや目標はだれも教えてくれないし、見つからない、そう思っているかもしれない。
大人はみんな、どこか窮屈そうにしていてお手本を示してくれないから、あなたは自信が持てなくて、戸惑っているだけ。
そんな、大人と子どもの間で立ち止まっている中高生に向けて、ポルトレを創刊します。
ポルトレとはポートレート、肖像。
あなたと同じように、悩んで、戸惑って、たくさん失敗して、だけど自分の人生を自分の力で切り開いていった、世界中の人たちの姿をポルトレは写しとっていきます。
いまは、自分を肯定できないかもしれないけれど、わたしたちはあなたを未来そのものだと思う。
だから、あなたの人生をほんの少し前へ進めたい。”

今回私が手にとったのは、現代音楽家・武満徹さん。以前彼の本は何冊か読んだことがあったのですが、本書は彼の作曲家人生をコンパクトかつライトに、とても読みやすくまとめてありました。元々中高生に向けて、人生のインスピレーションとなるように、というコンセプトで作られたシリーズなので、引用された武満さんの言葉も分かりやすく、音楽や芸術関心のある人にとって、興味を刺激する内容となっています。このような本を若い頃に読めていたら‥！とても羨ましく感じました。

ちくま評伝シリーズ〈ポルトレ〉武満徹: 現代音楽で世界をリードした作曲家 (ちくま評伝シリーズ“ポルトレ”)

▶　音楽や芸術に興味のある中高生へのプレゼントにもお薦めですし、大人も楽しめる入門伝記シリーズです。武満徹さんに興味のある方は是非！

宮崎駿監督がアニメージュに「ナウシカ」を連載し始めた頃に描いたとされる、書き下ろし作品「シュナの旅」。水彩で丁寧に描かれた美しいオールカラーの絵物語が、ポケットサイズ文庫版になっている、という大変贅沢な内容となっています。

チベット民話「犬になった王子」が元になっているという本作。作物が育たない貧しい国の王子シュナは、国と民のため、土地を豊穣にかえるといわれる「金色の種」を求めて旅に出る‥。地味な題材が故にアニメ化ができず、監督なりに「映像化」したのが本作だそうです。一見すると漫画や絵本のフォーマットをとっているようにも見えるのですが、読んでみると、監督の頭の中にはっきりと見えているであろう映像が自分の中にも流れてきて、読後感はまるで一本のアニメーション映画を観たような、不思議な感覚になってしまいました。

初版はなんと1983年。しかし描かれているテーマは決して古くさくなく、むしろ時間が経った今だからこそ、より人ごとではない内容になっているようにも感じられます。この物語に出て来る「月」や「巨人」の描写には、特に鮮烈な印象をうけました。恐らく、遠くないいつかに、この作品もアニメーション化されるのではないでしょうか。若かりし宮崎駿監督のほとばしる情熱と才能に触れられる、大変貴重な１冊です。

シュナの旅 (アニメージュ文庫)

▶ナウシカの世界観ともつながっている、静かで力強い作品です

犬になった王子――チベットの民話

▶宮崎監督が本作の元にしたとされるチベットの民話「犬になった王子」はこちら

小さい頃から慣れ親しんできたジブリ作品たち。特に「となりのトトロ」は日本の豊かな自然が描かれていて、幼い頃は地方へ行く度に「まるで、トトロの世界だ！」と思っていた記憶が懐かしく思い出されます。「もののけ姫」は、屋久島や白神山地がモデルとなっている、というのは有名なお話。きっとトトロも、どこかの地方に広がる田園風景がモデルになっているのだろう！と勝手に想像していました。それが、まさかまさかの、所沢で作られていたなんて‥！

トトロ誕生の秘話として、宮崎駿監督のインタビューや初期のトトロのスケッチ、そして鈴木敏夫プロデューサーが案内する「トトロが生まれた森」八国山も載っていますが、この本のメインは、宮崎監督の奥様・宮崎朱美さんが描いた草木のスケッチ日記でした。宮崎監督が守りたい景色として、トトロの舞台となった場所を紹介する、という趣旨ではある本書ですが、それとは別に、宮崎駿監督を影で支え続けていた元アニメーターでもある奥様の宮崎朱美さんという、もう１人のトトロの作者にスポットが当てられているのがとても印象的でした。

宮崎監督がインタビューで語られていたのですが、トトロで描かれている景色は、既に完成されている完璧な風景を切り抜いて描いたわけではなく、気に入った部分だけを切り取り集め、不要な風景（家とか）は頭の中で消して再構築していった、という制作秘話が個人的にはとても面白かったです。本当に、美しいものを創造するために必要なことは、「何処に居るのか」ではないのだと、美は何処にいても「見出されるもの」なのだということ。創造力の限りない可能性について触れられた気がしました。

トトロの生まれたところ

▶ トトロが生まれたところには、宮崎監督１人だけではなく、そこには奥様の宮崎朱美さんがいらっしゃったのだということ。所沢の森にトトロを探しに行ってみたくなります

となりのトトロ [DVD]

▶ 何度でも見たい名作です! オンラインでは TSUTAYA TV にて観れます♪

世界のアーティスト、オノ・ヨーコさんの本書「今あなたに知ってもらいたいこと」は、JUNICHI OGAWAさんのWebマガジン「Love Unlimited」で紹介されていたのがキッカケで、今回手にとってみました。なぜか片岡鶴太郎氏同様、”先生”とお呼びしたくなります！

本書は、誰もが経験するであろう日常的なテーマをタイトルにして、オノ先生が自身の経験も交えながら、自身の哲学を短い文章でシンプルに、しかし一本筋の通った愛のある「オノ・ヨーコの正義」が語られています。個人的には、年齢について書かれた「歳を重ねる喜び」の章が好きでした。映画「人生フルーツ」の津端修一さん、英子さんご夫婦もそうでしたが、長寿で健康な方は、ご自身の年齢を気にせずに生きているような気がします。

”男女にかかわらず、よく年齢を気にしているのを聞きます。「三十歳になるのは嫌だな」とか、「もう、四十歳だなんて」という言葉を耳にします。

「君は二十五歳なのか、もう若くはないね」と男の人に言われたことがあります。もうずいぶん昔の話です。

ジョンは歳を重ねるたびに教養や気品がにじみ出る女性に魅力を感じると言っていました。

「ヨーコが四十か五十歳になったときが楽しみだな」と言っていました。

「ヨーコはまだちょっと若すぎるけど、まあいいか」なんて言われていたのでずっと楽な気持ちでした。そういうジョンの態度も影響していたのか、七十になるまで歳のことは全然考えていなかったのです。

ですから、六十歳になったときも、「あなたも六十歳ですね」などと人から言われても、「あれ、そお？」なんて、ぐあいでした。”

逞しく時代を生き抜いてきたオノ先生ですが、パートナーのジョン・レノンが目の前で射殺された時のことや、その経験からどのように立ち直ったのかが書かれていた章「Bless You」の章も、とても普遍的なメッセージに昇華されていて素敵でした。オノ先生が、一人の人間として大切にしていることや、壮大な夢はとても美しく、「人生色々あるけれど、共に生き抜きましょう」という力強いエールは、とても励まされました。

今あなたに知ってもらいたいこと

▶「あと五十年ちょーだい」というオノ先生の寄せた胸が印象的な表紙です。いつまでもそのままのセクシーな先生でいてください！

どんぐり

▶オノ先生の伝説の本「グレープフルーツ」から50年。当時と同じコンセプトの美しいアート作品です。

最近ひょんなことから知ったSEKAI NO OWARIの音楽。食わず嫌いだったのが、一気に彼らの音楽が持つ独特な魅力に惹かれてしまい、彼らのことがもっと知りたい！と今回手に取ったのが、メンバーのSaoriさんが本名藤崎彩織さん名義で書いた小説「ふたご」。実体験をベースに書かれた小説であると言われている本書の内容は、ヴォーカルのFukase さんとSaoriさんのこと？？と想像せずにはいられない内容なのが、セカオワルートから入った読者としてはたまりません。初作品とは思えない程上手な文章でとても読みやすく、一気に読んでしまいました。

この物語に出てくる主人公夏子と月島の二人の関係性は、俗にいう、好きだ恍れた、愛してる、つき合おう、別れよう、という若いカップルの恋愛のお話ではなく、多感な時期に出会った感受性豊かで繊細な２人が、プラトニックなまま境界線が危うくなるほど、互いの存在が自分の命のように繋がってしまった後、この世界で互いを生かし合いながら、一緒に生き続ける方法を、摸索していく愛の物語のように感じました。既存の社会的関係性の名前が付けられない特別な２人の関係性。周囲の人達の眼には理解しがたく、時には奇妙にさえ見える関係性。（本書の感想を検索したら、何故「ふたご」なのか理解できないという感想も多くて、びっくり！）お互い大切なのに、あまりにも大切すぎて大切にする方法が分からず、時に深く傷つけ合い、一緒にいることさえ苦しくなってしまう。自分達でもどうしたらいいのか分からない程離れがたく、魂が結びついてしまった関係性。

本作に書かれた内容すべてが本当にあったエピソードかどうかは永遠に秘密だとは思いますが、「実話をベースにした小説」として、わざと読者に「これって全部本当にあった話かな？」と興味をそそらせたり、想像を楽しませるエンターテイメント作品だと感じました。最終的にSEKAI NO OWARIのファンタジーへと回帰して行く装置として機能している、面白い小説です。

世の中の「普通」というレッテルに収まらない２人の関係性が、その後どのようにこの世界で生き抜いてゆくのか。いつか何十年も先に、この「ふたご」の続きのストーリーが読めたらいいなぁ、とそっと期待してしまいました。

ふたご

▶ 愛って何？主人公夏子と月島の二人が辿り着いた現在進行形の答えは二人にとっての正解であり、そこにはハっとする美しさが宿っていました。

SEKAI NO OWARI―世界の終わり

▶ 公式ヒストリーブックではSEKAI NO OWARIメンバー４人の生い立ちも！

前回、そして前々回に続いて、坂本真綾さん特集です（笑）出版時系列的には、こちらの「アイディ。」が真綾さんにとっての初エッセイだったそうですが、私にとっては１番最後に手に取ることとなりました。８歳からお仕事をお仕事と思わないままにキャリアをスタートさせた彼女がこれまで辿って来た道、アットホームな児童劇団での日々、悩み苦しんだ日々、学生時代、そして、エッセイ「from everywhere.」へと続く１人旅‥。繊細な感受性を通して語られるどのエピソードも等身大で飾らない表現で綴られていて、読み進めるたびに、まるで綺麗な空気を吸っているような、そんな清々しい気持ちになりました。

圧倒的な才能を持ちながらも、自信が持てずに悩みもがいていたという真綾さん。そこには、一生懸命に自分の命を輝かせたい、１人の人間の普遍的な姿がありました。彼女のこの誠実に生きる姿勢に、私を含めた多くの人達が惹かれる理由は、（真綾さん自身も以前語られていましたが）真綾さんを通して「自分自身」を見ているからなのだろうなと、改めて感じました。

「普通」であり「特別」である、ありのままの１人の人間の命の記録は美しく、読者に自分自身と出会う「鏡」や「地図」をプレゼントしてくれます。真綾さんの「アイディ。」は私にとって、そんな１冊でした。

アイディ。 (星海社文庫)

▶ 坂本真綾さんの源流を通して、自分自身を発見することができる、そんな不思議な１冊です♪日常に退屈していたり悩んでいる際にも是非◎

坂本真綾LIVE TOUR 2009 “WE ARE KAZEYOMI!” [DVD]

▶神憑ったさいたまアリーナのライブ映像を見た後は、是非この初期のライブも！着実に進化し続けている１人のアーティストの軌跡に胸がギュっとなります！

浦沢直樹氏の同名の初個展のオフィシャルガイドブックなのですが、このボリュームが凄いのです。個展もサービス精神の塊のような内容で素晴らしかったのですが（展示の感想はコチラ）、この本も「これでもか！」という程の充実した内容でファンならば思わず買ってしまうような１冊となっています。なんと浦沢氏が語ったインタビュー記事は１４万５千字！常にこちらの期待以上のものを与えて下さる、先生のその愛が惜しみないです（笑）

この１０年間で大きく変わった、漫画に対する世界の評価。そして私たちの身近な存在であるが故に、評価されにくかった、漫画という文化。 そんな漫画に対する想いや、クリエーションについて、そして今後の活動について語られていました。浦和直樹先生の「モンスター」「２０世紀少年」「プルートゥ」「BILLY BAT」と多くの作品が好きなのですが、作品のバックに流れ続けている思想や情熱に触れられて、ファンのみならず、何らかクリエーションに携わっている人にとって、大きなインスピレーションとなるのではないかなと感じました。本書を読んで、漫画家として、そして１人のクリエーターとして、浦沢直樹氏の今後の旅路がますます楽しみになりました。

浦沢直樹 描いて描いて描きまくる (原画集・イラストブック)

▶手抜きは一切無し！まっすぐで本気のエネルギーがとても心地よいです。

Invitation (インビテーション) 2006年 05月号 [雑誌]

▶浦沢直樹＆宇多田ヒカルの奇跡の対談はこちら！